Du 78 tours au disque compact

Plus de 100 années de musique

posté le 28-02-2015 à 00:30:37

Mon Radiohead

 

 

Pour la majorité des gens, le meilleur Radiohead est OK Computer, de 1997. Pas pour Bibi : je préfère The Bends. Pourquoi ? Les pièces sont davantage mélodiques, le chanteur séduisant et la plupart des titres sont des balades rock, parfois acoustiques, mais traversées d'un déferlement électrique au moment où on s'y attend le moins. Il y a là une belle créativité. Après Computer, Radiohead allait perdre tout ce qui avait fait leur charme, se noyant dans des disques avec de longues plages informes, tant et tant ennuyeuses que même Tangerine Dream n'aurait jamais osé enregistrer de tels trucs. J'avoue que je ne sais plus où le groupe en est rendu. À mes yeux, Radiohead est une formation des années 1990 et rien d'autre.

Radiohead, High And Dry, 1995, The Bends

Tags: #1990-1999
 


Commentaires

 

1. nyxie  le 28-02-2015 à 16:00:53  (site)

Un peu tristounet tout ça ! comme les blogs aujourd'hui, c'est morne plaine dans tous les domaines !!!
J'espère que demain sera plus gai.
Bon dimanche mon ami lointain...

2. MarioMusique  le 28-02-2015 à 16:44:47  (site)

Il faut regarder un peu partout, Nysie. J'aborde tous les genres, époques, etc.

Merci pour cette visite.

 
 
 
posté le 27-02-2015 à 08:08:28

Nouvelle génération : Barbara Dennerlein

 

 

Au cours des années 1980, bien que des vétérans de l'orgue Hammond étaient toujours actifs (Jimmy Smith, Shirley Scott, Jack McDuff), l'instrument était considéré comme une antiquité, dans le domaine du jazz, et peu de jeunes musiciens s'y intéressaient. L'exception fut l'Allemande Barbara Dennerlein. Les disques enregistrés au cours de cette décennie étaient excellents, d'autant plus que la jeune femme savait s'entourer de musiciens de qualité. Les choses allaient se gâter quand elle branchera des synthés sur son Hammond, mais ceci, c'est une autre paire de manches. Le disque ci-haut rendait hommage à Charlie Parker. Superbe d'un bout à l'autre !

Barbara Dennerlein, Donna Lee, 1986, Tribute To Charlie

Tags: #1980-1989
 


Commentaires

 

1. jakin  le 27-02-2015 à 10:04:17  (site)

Effectivement, un beau morceau de Jazz, aux sonorités claires et un swing entraînant....Je ne connaissais pas cette interprète, mais j'aime bien....Bonne fin de semaine....

2. MarioMusique  le 27-02-2015 à 10:51:07  (site)

L'orgue Hammond, ça me rend fou !!!
Comme indiqué, ce disque est excellent. Il y a une petite formation pour accompagner l'organiste, mais aussi un big band, avec un son riche de cuivres.

Merci pour ce commentaire.

 
 
 
posté le 26-02-2015 à 23:35:36

Paysans : Carter Family

 

 

La famille Carter fut pendant longtemps une institution de la musique country, mais à l'époque de cette photo, elle ne l'était pas. Que trois paysans se produisant dans des fêtes de villages, recueillant des chansons auprès des gens rencontrés. En réalité, leur démarche d'alors était plus près de l'esprit folk que de la musique de cow-boy. Une affaire familiale : Sara, chanteuse, et son mari Alvin P., qui était davantage leur gérant qu'un membre à part entière du groupe, complété par Maybelle, soeur de Alvin P., une guitariste de qualité. Après plusieurs disques entre 1926 et 1930, la famille Carter se tourne vers la radio. Le trio d'origine cesse ses activités en 1944, mais, déjà, les enfants des deux femmes se produisaient avec leurs mamans. Maybelle allait accentuer cet aspect au cours des années suivantes. Elle est décédée en 1978. Une de ses descendantes, Carlene, est toujour active de nos jours. La chanson que je vous présente, issue d'un folklore lointain, fut leur pièce la plus célèbre.

Carter Family, Wildwood Flower (1928)

Tags: #1920-1929
 


 
 
posté le 26-02-2015 à 01:52:53

Chanter Paris

 

 

Je crois bien que Paris a été la ville la plus chantée au cours du 20e siècle. Une large part au cours des années 1930 ! On chantait le Paris frivole et chic, puis le Paris du petit peuple. Voici une de ces célèbres chansons de cette seconde catégorie, interprétée par une grande vedette de l'époque et une femme avec un regard incroyable ! Ce que peu de gens savent : les paroles ont été composées par le cinéaste René Clair, car la chanson faisait partie de son excellent film 14 Juillet, où Lys Gauty tenait un petit rôle. La femme est décédée en 1994.

Lys Gauty, À Paris dans chaque faubourg (1933)

Tags: #1930-1939
 


 
 
posté le 25-02-2015 à 17:24:30

Anita O'Day : La Voix !

 

 

La douzaine de microsillons enregistrés par Anita O'Day pour Verve au cours des années 1950 et début 60 demeurent ce que la femme a fait de mieux au cours de sa longue carrière. On peut sans risque considérer ces disques parmi les meilleurs jamais enregistrés par une femme du domaine jazz. Soyons honnête : certains de ces disques m'agacent musicalement, particulièrement ceux où elle utilisait un big band. Cependant, Anita n'était jamais mauvaise. Le plus applaudi de ces microsillons est celui que je vous présente, car l'environnement musical est du pur jazz, signé par Oscar Peterson et son trio. Un délice ! La chanson que je vous propose a été enregistrée des centaines de fois, mais la version Anita O'Day est un joyau.

Anita O'Day, Tenderly, 1957, Anita Sings The Most

Tags: #1950-1959
 


Commentaires

 

1. Domi84  le 25-02-2015 à 16:44:35  (site)

Bonjour,
Je connaissais cette chanson mais nullement cette interprète. Merci de me la faire découvrir.

2. MarioBergeron  le 25-02-2015 à 19:05:59  (site)

Eh bien, maintenant, vous connaissez. Merci pour cette visite et revenez souvent,.

 
 
 
 

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