Du 78 tours au disque compact

Une danse arrivée tardivement dans le mouvement, mais qui allait être encore d'usage à l'ère Beatles. Tout le monde a déjà vu des images ou des films de jeunes, face à face, pliant les genoux, tout en balançant les mains de haut en bas et de bas en haut, donnant l'impression d'être un singe qui grimpe à un arbre. C'était ça, danser le Monkey !

Un détour par la culture pop du Québec. En effet, personne en France, en Angleterre ou aux États-Unis ne dansait le Ya Ya. Au Québec, le nom était présent, non seulement dans la chanson initiale, mais dans d'autres succès du palmarès. À l'origine : une chanson R & B de la Nouvelle-Orléans par Lee Dorsey, en 1961. Elle est reprise par de nombreux artistes du temps, dont Trini Lopez, en 1964. C'est là que Joel Denis trouvera son modèle.

Curieux destin que celui de ce groupe québécois ! Ils en ont vu de toutes les couleurs ! Les musiciens provenaient de l'entourage de Robert Charlebois et pouvaient compter sur Marcel Sabourin, souvent parolier pour Charlebois. Il n'y a eu qu'un seul microsillon de Vos Voisins. À vrai dire, pas très bon. Il y avait quatre rocks, dont trois très uniques, puis des balades difformes et sans aucun intérêt. La pochette du disque imitait le journal Allo Police, empruntant le logo de cette entreprise. Or, le journal n'a pas du tout apprécié que ces chevelus ne leur demandent pas la permission et une menace de procès à la compagnie de disques Polydor a fait en sorte que le 33 tours a été retiré rapidement de la circulation. Or, deux chansons tournaient à la radio rock F-M et le disque était sur toutes les platines des DJ de boîtes rock. Bref, tout le monde pouvait entendre ce disque, mais personne ne pouvait l'acheter, moi le premier !

Avec ses premiers disques, au milieu des années 1960, rien ne laissait présager que John Hammond mènerait une carrière de plus de cinquante années, tant il chantait mal et semblait sans cesse en faire trop. Les Américains de cette époque se demandaient encore si les Blancs avaient le droit de chanter du blues. Surtout pas comme John Hammond ! Par contre, à partir de 1967, l'homme se calme un peu et offre des disques satisfaisants. Hammond n'a jamais eu une bonne voix, mais sa démarche a toujours été honnête et motivée par son amour du blues. De ce fait, il n'a presque jamais enregistré de chansons provenant d'artistes blancs. Il a su adapter de belle façon des airs de rock en blues, tout comme des pièces soul. On peut lui reprocher d'avoir offert les mêmes chansons à quelques reprises. Il y a toujours du bon à bouffer sur les disques de John Hammond. Sauf les premiers...