Du 78 tours au disque compact

DEAN MILLAN : La voix narrative du début est sans doute celle de l'instigateur d'un des sites. Le chanteur a un rude problème...

MEXIA STATE SCHOOL SUNSHINE SINGERS : Un autre avec une voix problématique, surtout quand il tente de se montrer expressif. Les chanteurs l'accompagnant sont des enfants en nombre restreint, qu'on entend vers la fin. Si ceci est relatif à une école, on devine que le chanteur devait être le directeur.  Une reprise d'un classique d'Otis Redding.

WESLEY WILLS : Je ne commenterai pas la voix, mais prenez note que la musique minimale semble très en retrait. Gloire à la vache poulet.

ROD KEITH : Il y a ici un certain professionalisme musical, mais le chanteur a aussi des problèmes du point de vue vocal et à propos du sujet de sa chanson : Dansons le cochon.

ALIX DOBKIN : Celle-ci a une réputation puisqu'elle fut chanteuse folk à New York au cours des années 60. La réputation tient aussi de la pochette du disque de cette chanson. Bravo, les filles, vous aviez ce droit, mais est-ce qu'Alix Dobkin pensait vraiment que le public allait adhérer et chanter "Chacune peut être une lesbienne" et aussi "Il n'y a pas de pénis entre nous."

Hank Crawford, All Alone And Blue, 1983, Indigo Blue

Par la suite, Maybelle formera un quatuor avec ses trois filles, du nom de Mother Maybelle and the Carter Sisters mais qui prendra le nom de Carter Family au cours des années 60. Parmi ces demoiselles : June Carter, qui deviendra l'épouse de Johnny Cash.

Issue d'un premier mariage de June : Carlene Carter, qui fera aussi partie de la famille musicale, avant de trahir la sainte zizique de cow-boy avec une approche flirtant avec le rock & roll. Elle épousera même Nick Lowe! Joyeuse Carlene en photo olé-olé ci-haut. Elle interprète une chanson classique écrite par maman June et enregistrée par son second papa Johnny Cash.

Revenons à Johnny. Lui aussi fut père lors d'un premier mariage. Sa fille Rosanne sera une grande vedette de la musique des prairies, avec un aspect pop. De nouveau : une chanson de son père. Chouette petite chose que j'aime bien.

Maybelle Carter fut active jusqu'au cours des années 1970, applaudie comme une habile guitariste. Elle est décédée en 1978. Je ne sais pas s'il existe une quatrième génération de la Carter Family... Trop paresseux pour vérifier.

La chanson que je présente est particulière. Habituellement, quand un musicien rend hommage à un autre musicien, le sujet est très connu. Pas le cas ici car Patti Smith n'avait alors qu'un seul disque sur le marché. Elliott Murphy cerne très bien le personnage "vêtue de noir et qui crache sur scène." Il vante sa poésie. Le refrain dit : "La seule chose que je ne crois pas de toi est quand tu souris." Je me demande ce que Patti a pensé de cette chanson.

Un article dédié à Nikole.

Elliott Murphy, Lady Stiletto, 1976, Night Lights

L'on pense que Charlebois a été le premier à chanter en joual. Pas du tout. Au cours des années 1930, chez les folkloristes, cette façon de s'exprimer existait, particulièrement chez la populaire Bolduc.

Au cours des 1960, avant Charlebois, Tex Lecor avait chanté joual. Cependant, Charlebois donne le ton en 1968, en même temps que le dramaturge Michel Tremblay présentait la pièce Les Belles-Soeurs où les comédiennes s'exprimaient en joual. Les 1970 furent une période d'identification des Québécois comme peuple distinct et le joual était partout.

Dans le domaine rock, c'était excellent, collait parfaitement à la vigueur de la musique. Notons que les chanteurs en cause s'exprimaient avec leur langage et leur culture. J'ai déjà rencontré Lucien Francoeur (Aut' Chose) Gerry Boulet (Offenbach) et le Capitaine No et il s'agissait tout à fait de leur façon de parler.

AUT'CHOSE : Le premier disque de Francoeur était extraordinaire alors que l'homme se mettait dans la peau d'un voyou très macho. Il faudrait que je revienne sur ce disque que j'adore.

CAPITAINE NO : Sans doute le chanteur rock & blues le plus joual de tous les temps. Un de mes héros ! Notre photo.

VOS VOISINS : Quel dommage que ces gars n'aient enregistré qu'un seul microsillon.

OFFENBACH : Mise en contexte pour l'introduction parlée. Ceci a été enregistré en France, dans le cadre d'un film documentaire intitulé Tabarnac. Le groupe donnait des spectacles dans des petites salles. Ce que raconte Pierre Harel est une annonce publique, par mégaphone, s'adressant aux passants d'une rue. Puis la machine se met en marche avec un Gerry Boulet qui grrrrrogne ! Superbe rock de bagnole! Traduisez-moi "Ma batterie est à terre."

PLUME LATRAVERSE : On dit que Plume a composé ceci en quelques minutes. Je n'en doute pas. On dit aussi qu'il détestait cette chanson et ne l'a presque jamais jouée en spectacle. Dommage, car c'est sacré bon rock... pardon : Une hostie de bonne toune rock !