Du 78 tours au disque compact

Cette manie baisse avec la décennie 1970, sans disparaître entièrement. Des gens comme Johnny Halliday ou Pierre Lalonde, au Québec, ont atteint leur renommée avec des traductions, mais les deux ne s'y collaient plus dix années plus tard.

L'exception fut Joe Dassin. 90 % de son répertoire était composé de traductions. Je trouvais la chose stupide et anachronique. Autre raison pour détester Joe : de 1979 à 1984, j'ai travaillé pour une station de radio se spécialisant dans la soupe, surtout le potage de France et on devait faire tourner Dassin tous les jours, plusieurs fois. L'auditeur, quand il n'aime pas une chanson, a la liberté de fermer son appareil. Pas le type derrière la console obligé d'écouter!

Voici quelques exemples 'd'emprunts' de Joe. J'en ai encore beaucoup plus. Amusez-vous à trouver les titres français.

BÉBE TU M'FAIS FLIPPER : Sea Cruise, par Frankie Ford, 1959

MISS ANN : Miss Ann, par Little Richard, 1957

ÇA VA BRASSER : Around and Around, par Chuck Berry, 1959

PAS D'CURE CONTRE LA MANUFACTURE : Summertime Blues, par Eddie Cochran, 1958.

PAS D'CHANCE : Slow Down, par Larry Williams, 1957. Aussi par les Beatles, en 1964.

BEAU DOMMAGE : Ce groupe avait la chance d'avoir recours à trois voix solos habiles. Celle de Marie-Michèle DesRosiers n'avait droit qu'à à une seule chanson par 33 tours. Celle-ci fut un succès radiophonique. Reprise récemment par Chantal Chamberland.

CLAUDE DUBOIS : Il flirte alors le reggae pour un microsillon raté, sauf dans le cas de cette chanson, qu'on peut qualifier de reggae sophistiqué.

BOULE NOIRE : Alias George Thurston. Premier succès pour Boule, chanteur très moyen qu'on entendra sans cesse à la radio jusqu'en 1980. J'ai alors eu l'impression que tout le monde en avait marre de lui. Ceci ne l'empêchera pas de poursuivre jusqu'aux années 2000, avant son décès. Rare intrusion locale dans le domaine soul.

MICHEL PAGLIARO : Pag en pleine gloire, avec un bon rock qui ne ressemble pas du tout à une chanson du style, au début.

Sans doute que 1971 était davatage propice pour une chanson sur le destin cruel du peuple cherokee, assimilé par les Blancs américains. Sauf que l'esprit menaçant était musicalement beaucoup mieux exprimé sur ce disque des Raiders (Le nom Paul Revere & the avait alors été effacé).

Le disque a été produit par Mark Lindsay, chanteur du groupe. Est-il responsable de l'intrusion d'une section de cuivres et d'une autre de cordes? Je n'ai jamais aimé les tonnes de violons, mais il faut avouer qu'ici, c'est particulièrement créatif et au service du climat de la chanson.

Ce 45 tours sera numéro 1 au palmarès Billboard et sera vendu à plus d'un milion d'exemplaires. Ce sera le dernier et plus important succès pour cette admirable formation rock, en vedette au coeur des années 60.

NASHVILLE TEENS : Le nom du groupe est trompeur, car ces jeunes gens étaient bel et bien britanniques. Ce sont eux qui transforment en électricité les accords acoustiques de Loudermilk. Ce sera la forme la plus connue des futurs Tobacco Road (Par exemple, la reprise de David Lee Roth, circa 1986, copiait les Nashville Teens.) Ce sera aussi la seule fois où la chanson sera un succès radiophonique.

BLUES MAGOOS : On pourrait croire à une copie du disque des Nashville Teens, jusqu'à ce que surgisse un passage psychédélique débridé. Cette formule sera celle adoptée par Led Zeppelin et leur Whole Lotta Love.

La plus grande partie des reprises de Tobacco Road date de 1966 à 1975, comme si la chanson faisait partie des moeurs rock de l'époque. Des gens connus s'y sont frottés, tels Jefferson Airplane, Spooky Tooth, Edgar Winter, Eric Burdon, Lou Rawls et les deux suivants.

RARE EARTH : Cette exellente formation y va par le blues, avec orgue. C'est par eux que j'ai connu la chanson. J'aime autant qu'au premier jour.

SHOCKING BLUE : Une approche différente. Je la présente parce que dans ma vingtaine de reprises, il n'y en a que quatre par des femmes.

ASH GRUNWALD : La version la plus récente en ma possession date de 2018, par Drawtones, formation jazz instrumentale. Pour le 21e siècle, je connais aussi par Siggi Schwarz, Southern Culture Of The Skid et par cet étrange troubadour australien, Ash Grunwald. Le dépouillement ici présent rappelle la version d'origine par Loudermilk, que vous pouvez écouter dans l'article suivant.